- Донбас

«Рейв — это то, чего требует Донбасс»: кто создает музыкальную сцену украинского востока

30 мая фестиваль социальных инноваций и новой музыки «На карантине с Plan B» проводит онлайн-вечеринку Plan B Night из Славянска — одного из крупнейших городов подконтрольной части Донбасса. Играть диджеи Anna Herliakh, Podryzhanya, DAXA и Skober. Визуальное сопровождение — проект Actova Zala от медиа-перформерок Lenoczka и Daria Veshtak. С 21:00 до 3:00 в эту субботу вы можете приенатися к вечеринке на странице фестиваля Plan B или Донбас.Реалии .

А как вообще выглядит сегодня сцена Донбасса? Вместе с создателями фестиваля мы попросили четырех музыкантов и организаторов вечеринок в городах востока Украины рассказать, как они создали свои формации и как это можно повторты, если вам также хочется.

Евгений Скрипник, Shum.Rave, Славянск

— Мне 23 года, зарабатываю на интернет-маркетинга и делаю Shum.Rave в Славянске. В 2015 году начал сотрудничать с платформой инициатив «Теплица», получил определенные навыки организации и понял, что это то, чем я хочу заниматься в будущем. Через некоторое время решил, что хочу создать что-то свое, где смогу воплотить собственное представление о том, как должна выглядеть вечеринка. Сначала был выбор между техно и рэпом. Мне близко и то, и другое, но остановился на техно, ведь рейвов в Донецкой области совсем мало, а люди этого хотят. Сейчас уже провел 3 рейв-тусовки совместно с E-bar.

Остановился на техно, ведь рейвов в Донецкой области совсем мало, а люди этого хотят

Сначала, делая Shum, мы решили, что не будем подстраиваться под локальный контекст. Наша команда привозит тех диджеев, которых выбирает сам, находит те места проведения, которые хотим именно мы, выбирает свет, нравится нам и т.д.

Это место воплощает собой свободу: одеваешься, как хочешь, танцуешь, как чувствуешь

К «Шума» в Славянске был только один заведение, работавший до 4 утра. Это «клуб» с высоким средним чеком и попсовой музыкой. Видя эту плачевную картину, мы решили создать особое место. Это место воплощает собой свободу: одеваешься, как хочешь, танцуешь, как чувствуешь, говоришь на любом языке. Приходя на Shum, ты можешь быть уверен, что тебя примут таким, какой ты есть.

Для нас важно, чтобы аудитория чувствовала себя раскованно, говорила честно о мероприятии, требовала больше и больше. Команда «Шума» хочет, чтобы был сформирован запрос на качество среди аудитории. Люди имеют право требовать максимально хороший уровень, качественный алкоголь, свет и звук.

Shum 2.0 был организован в дату, которая является Днем памяти жертв Голодомора. Хотя и старт рейва был в 22:00, это все равно стало большой проблемой. Для вечеринки нужна охрана, медицинская помощь, поскольку многое может случиться, но безопасность — это наша задача. Охранники не хотели приезжать. «Вся страна приспускает флаги, а вы устраиваете танцы», — говорили они. Благо, что в итоге эту проблему удалось решить тонной слов.

Мы считаем, что на Донбассе есть особый звук, который должен услышать весь мир

Когда появился Shum, многие изменили свое представление о ночной жизни. Рейв — это то, чего требует Донбасс, так что люди охотно приезжают к нам из разных городов. Появилась масса новых знакомств, которые дали огромное желание делать рейв дальше. В планах — создать диджей-школу в Славянске. Мы считаем, что на Донбассе есть особый звук, который должен услышать весь мир.

Топ-3 советы для тех, кто также создает что-то важное с нуля:

— Если что-то делаешь, верь в себя и постоянно работай над собой. Любые трудности — это бесценный опыт, что приведет к твоей мечты.

— Будь честным и открытым. Не бойся признать, что у тебя что-то не получается. Честность — важная составляющая успеха.

— Люби людей, люби то, что делаешь, люби кого-то или что-то. Любовь — главный двигатель твоей деятельности.

Антон лаповым, « Луганская контемпорари диаспора »

— Электронный музыкант, художник, исследователь медиа-арта. С 2010 года в рамках проекта lap0fvw пишу музыку, вдохновленную IDM 1990-х.
В 2011-2014 годах организовывал концерты электронной музыки, вечеринки и курировал арт-проекты в Луганске. С 2015 года в новых условиях вынужденной «эмиграции» из родного города участвую в художественных проектах «Луганской контемпорари диаспоры» (ЛКД) — неформального объединения донбасских художников и музыкантов, работающих с темой военного конфликта, его социокультурными причинами и последствиями.

В рамках ЛКД занимаюсь проектом «ВОСТОК» — цифровым площадкой для репрезентации донбасской электронной музыкальной сцены. Лейбл основан в 2019 году в результате успешной серии одноименных вечеринок с участием локальных донбасских диджеев и продюсеров.

Наш первый релиз — сборник VOSTOK — был подготовлен к выпуску прошлым летом вместе с донецкой формацией «Призма», и по итогам года вошел в топ-60 лучших украинских музыкальных релизов по версии радио «Аристократы».

Наша цель — информационная поддержка и продвижение музыки начинающих музыкантов из Донбасса. Поскольку часть из них — переселенцы, разбросанные по миру, а другая часть живет на Донбассе в условиях изоляции от украинского культурного поля, то наша главная сложность — поддержка креативной коммуникации друг с другом на расстоянии.

Сейчас же главная сложность общая во всех промоутеров и музыкантов — пандемия. Мы рассчитывали еще в апреле-мае провести ряд событий в разных городах Украины, приуроченных к выпуску новых релизов — теперь же ищем способы организовать музыкальные стрим.

Для меня опыт совместной деятельности в Луганске в 2011-2014 годах является незаменимым — именно тогда я стал глубоко убежден в уникальности электронной музыкальной сцены Донбасса и в необходимости строить горизонтальные связи между музыкантами из Донецкой и Луганской области, не принимая во внимание авторитетность крупных культурных центров. Вся моя деятельность в рамках проекта «ВОСТОК», по сути, — это логическое продолжение той довоенной ситуации. Моя убежденность в правильности нашего пути базируется на опыте коллективного творчества с ребятами, которые делали и продолжают создавать крутой и уникальный продукт в Луганске, Краснодоне, Донецке, Северодонецке, Рубежном, Старобельске. Сейчас мы ищем пути, как хранить творческие импульсы на расстоянии и привлекать новую творческую молодежь, находится в изоляции.

Почему даже довоенные Луганск и Донецк были враждебны для романтиков и идеалистов, как луганские музыканты переключились с «металла» на электронную музыку — вплоть до того, что это стало явлением в украинской электронике? В первом выпуске подкаста Радио Донбас.Реалии Фронтир с Антоном лаповым :

Топ-3 советы для тех, кто также создает что-то важное с нуля:

— Использовать интерес международных СМИ и фондов для реализации собственных интересов и одновременно не поддаваться самоекзотизации и не идти у них на поводу.

— Не ждать помощи от государства — DIY.

— Использовать и осваивать новые медиатехнологии.

Константин Одинец Школа диджеев Praktika, Торецкое

— Мне 34 года, с подросткового возраста занимаюсь работой в сфере IT. В 13 я был помощником у местного диджея на дискотеке. Так как у меня, единственного в нашем поселке, был компьютер, все подготовки к вечеринок проходили через меня. Затем стал соорганизатором вечеринок в Донецке, который в то время был центром ночной досуг в нашей области. Любовь к электронной музыке трансформировалась в попытки ее написания. Именно это увлечение позволило более-менее без стрессов пережить события, которые происходят в Донбассе с 2014 года.

Задача — показать горожанам дело, которое будет их вдохновлять

Диджей-школа возникла тогда, когда во время различных мероприятий, в которых мы участвовали, по о сфере диджеинга стало слишком много. Так у нас произошли первые лекции и практические занятия. Затем мы начали выступать на различных мероприятиях в Торецкое. Когда все начиналось, это была возможность всем нам организовать интересно, весело свой досуг. Сейчас, лично у меня, целью стоит задача показать и дать возможность нашим горожанам, молодежи попробовать дело, которое будет их вдохновлять, восхищать, развивать.

Трудно представить, но на старте не было почти никаких проблем. А когда они появлялись, всегда приходил кто-то из нашего сообщества с готовой предложением решения. Но сейчас хочется определенного роста и расширения формата.

К последствиям военных действий добавились еще глубже экономический кризис и ограничения карантина

Когда мы начали играть на открытых площадках, то поняли, что в деле «воспитания» и поиска своего музыкального сторонника важна регулярность. На лето 2020 были большие планы. Но, конечно, карантин внес свои коррективы. В целом, на город это очень сильно повлияло, потому что к последствий военных действий добавились еще глубже экономический кризис и ограничения карантина. Сейчас мы думаем о собственном постоянную площадку для вечеринок и школы.

Самое главное, что нам удалось в рамках школы стать друзьями. Мы так или иначе влияем друг на друга. А в городе, где с досугом есть определенные проблемы, понимать, что ты можешь собрать вечеринку и пообщаться о музыке — всегда добавляет сил. Так между нами появилась определенная синергия.

Топ-3 советы для тех, кто также создает что-то важное с нуля:

— Делать то, что тебе доставляет удовольствие. Не бояться, что это не трендовым сегодня.

— Быть искренним с людьми, которые рядом с тобой или которые доверили тебе свой главный ресурс — время.

— Быть собой. А еще честным, ироничным, конструктивным, отказаться от соблазна поймать состояние уныния.

Kostya Skober, Дружковка

— Так сложилось, что музыкой увлекся с раннего детства. Мой отец играл в группе на синтезаторах, поэтому я имел дома 2 аналоговых синтезаторы, на которых быстро научился играть что-то простое уже в 6 лет. С возрастом занялся рок-музыкой, играл в небольшой группе, где удалось испытать большинство музыкальные инструментов. Ближе к 17 годам услышал хаус музыку на Garage FM. С того момента стал более вникать в электронную музыку.

Первые выступления были достаточно спонтанными. Со своими друзьями отдыхали на местной дискотеке, а после они предложили принести свою музыку, что я и сделал. Оказалось, что моя музыка нравится слушателям, поэтому тогда решил заниматься этим серьезно. Начался поиск первых лейблов, я придумал себе первый ник — Black Z. В тот период начал осмысливать то, что я хочу писать.

Поставил себе цель попасть в крупнейший техно-лейбл — Drumcode. Прислал туда свои лучшие треки, но более полугода, ответа не было. Начали опускаться руки, но неожиданно пришло известие от лейбла 4 Big. Этот лейбл является золотой серединой, на которую хочет попасть масса артистов и этот шанс выпал мне. После первого релиза на 4 Big пошла первая волна популярности: масса заявок в facebook, сотни отзывов и реакций, на которые я так долго ждал.

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *